XVII век был временем войн, религиозных споров, укрепления монархий и новых научных открытий. Художники по-разному отвечали на эту сложность. Одни стремились поразить зрителя движением, контрастами и сильными чувствами, другие искали ясный порядок и разумную меру. Так в европейском искусстве сложились барокко и классицизм.
Художественный стиль — совокупность устойчивых приёмов и представлений о прекрасном, заметных в архитектуре, живописи, литературе, театре и других искусствах. Стиль не является строгим набором правил: в одном произведении могли соединяться разные традиции.
Барокко: искусство движения и впечатления
Название «барокко» связывают со словом, обозначавшим жемчужину неправильной формы. Мастера барокко хотели не просто показать предмет, а эмоционально вовлечь зрителя. Для этого они использовали:
сложные изгибы фасадов, овальные планы, колонны и обильный декор;
резкие контрасты света и тени;
динамичные позы, развевающиеся ткани, диагональные композиции;
соединение архитектуры, скульптуры и живописи в единый ансамбль;
торжественность и эффект неожиданности.
Барочные дворцы и храмы должны были поражать величием. Этот язык искусства подходил и католической церкви эпохи Контрреформации, стремившейся воздействовать на чувства верующих, и монархам, демонстрировавшим могущество. Однако барокко не сводилось к пропаганде: оно передавало драму, религиозное переживание, радость жизни и изменчивость мира. Его черты проявлялись также в музыке и театре.